القلعة السوداء

اتخذت لوحات سيزان بعد عام 1895 طابعاً أكثر قتامة وغموضاً مُقارنة بأعماله السابقة. أصبحت ألوانه أغنى وفرشاته أكثر تعبيراً وتكويناته أكثر تقييداً. إن العمل الذي نقدمه اليوم محجوباً بتشابك الفروع مما يخلق إحساساً بالحصار والعزلة. يبدو المكان نائياً وضيقاً-وهو أكثر صعوبةً ووعورةً بشكلٍ ملحوظ. حتى السماء تختلف بشكلٍ كبير: السماء السابقة مُتجددة الهواء بينما تبدو هذه السماء ثقيلة ومُخضبة بألوان رصاصية وخطوط من اللونين الأرجواني والأخضر. لقد أفسحت المباني الشاحبة في مناظره الطبيعية السابقة المجال أمام كُدرة أعمق. في سنواته الأخيرة، لم ينجذب سيزان إلى النظام المُتأصل في الطبيعة وحسب بل أيضاً إلى الفوضى والإضطرابات. تعكس العُزلة الحاضنة في هذا المشهد صدىً مع عالمه الداخلي.

قام سيزان برسم قلعة Château Noir عدة مرات، مفتوناً بقداستها. أحاطت الأساطير المحلية بالهيكل، والذي كان يُعرف سابقاً باسم Château Diable ("قلعة الشيطان") بنوافذها القوطية وجدرانها المُتداعية التي منحتها مظهر الأطلال.

برغم استمرار سيزان في الرسم في الخارج، ومراقبة موضوعاته مباشرةً (وهي ممارسة شجعها معلمه الإنطباعي كاميل بيسارو) إلا أن منهجه ابتعد عن الإنطباعية. هذه اللوحة ليست عرضاً سريعاً لمؤثرات بصرية عابرة ولكنها تأملاً عميقاً ومتأنياً. إنها تُمثل جهداً "لإدراك" كما وصف سيزان نفسه، الإحساس الكامل بالمكان- توليفة من مزاجه ورؤيته وفكره.

مُلاحظة: الإنطباعية أم ما بعد الإنطباعية؟ تعرف على كيفية التمييز بين تلك الحركات الفنية من خلال دوراتنا عبر الإنترنت.

مُلاحظة أخرى: هل أنت مُنجذب لهذه اللوحة؟ تعرف على المزيد عن بول سيزان, أبو الفن الحديث.