Hráz

V letech 1907 až 1910 byly moře a okolní svět hlavním zdrojem inspirace. Během osamělých, často nočních procházek pozoroval Spilliaert přírodní živel, který se nemění, ale je stále v pohybu. Neúnavně nechával moře a pláž procházet proměnami, které odrážely jeho měnící se nálady a vedly vlastní vnitřní život. V díle Hráz zavedl Spilliaert přísné rozdělení hladiny na po sobě jdoucí zóny. Tímto způsobem vede oko po diagonále do hlubin horizontu a po této linii do nekonečna. Příspěvek srubu jako jediného znaku lidské přítomnosti a škálování vizuálních rytmů oživují kompozici, která je a priori statická. S černou hmotou v popředí, která náhle končí uříznutým rohem, odpovídá stejný uříznutý roh konci hráze. Tmavé a světlé roviny spolu ladí, stejně jako přímé a zakřivené linie. Ty se sbíhají v jednom bodě, zatímco v dálce světelná svatozář ohňových majáků opět odkazuje na přítomnost člověka. Spilliaert nejednou zpracoval téma hráze v přímé konfrontaci s mořem. Tato verze překvapuje neobvyklým formátem: dílo je téměř dvakrát větší než ostatní známé interpretace námětu.

Dnešní dílo představujeme díky belgickým Královským muzeím belgického výtvarného umění v Bruselu.

Vážení uživatelé DailyArt, potřebujeme vaši pomoc. Potřebujeme 100 000 dolarů na vytvoření nových aplikací DailyArt, protože ty, které používáte dnes, jsou příliš staré a s nimi nebudeme moci brzy pokračovat v naší práci. Pokud nám chcete pomoci, tady se dozvíte, jak na to. Moc vám děkujeme!

P.S.: Podívejte se na další mistrovská díla z belgických Královských muzeí výtvarného umění, i když se do Bruselu nechystáte! <3