Cézannovy obrazy po roce 1895 získávají ve srovnání s jeho dřívějšími díly temnější a záhadnější ráz. Jeho barvy jsou sytější, práce štětce expresivnější a kompozice sevřenější. Dílo, které vám dnes představujeme, je zahaleno spletí větví a vytváří pocit uzavřenosti a izolace. Prostředí působí stísněně a odlehle - je výrazně náročnější a hrozivější. Dokonce i obloha se dramaticky liší: dřívější obloha je vzdušná, zatímco tato je těžká, zabarvená olovnatými odstíny a pruhy fialové a zelené. Bledé budovy jeho dřívějších krajin ustoupily sytějšímu okrovému odstínu. V pozdějších letech Cézanna přitahoval nejen přirozený řád přírody, ale také její chaos a neklid. Zádumčivá samota této scény odráží souznění s jeho vlastním vnitřním světem.
Cézanne namaloval zámek Château Noir několikrát, uchvácen jeho mystikou. Stavbu, kdysi známou jako Château Diable („Ďáblův hrad“), s gotickými okny a rozpadajícími se zdmi, které jí dodávaly vzhled zříceniny, obklopovaly místní legendy.
Ačkoli Cézanne nadále maloval v exteriéru a přímo pozoroval své objekty (což podporoval jeho impresionistický mentor Camille Pissarro), jeho přístup se od impresionismu odchýlil. Tento obraz není rychlým ztvárněním prchavých vizuálních efektů, ale hlubokou a promyšlenou meditací. Představuje snahu „realizovat“, jak sám Cézanne popisoval, kompletní vjem místa - syntézu jeho temperamentu, vidění a intelektu.
P.S.: Impresionismus nebo postimpresionismus? Naučte se rozlišovat mezi těmito uměleckými směry pomocí našich online kurzů.
P.P.S.: Zaujal vás tento obraz? Přečtěte si více o Paulu Cézannovi, otci moderního umění.