Ein Modernes Aschenputtel by Louise Jopling - 1875 - 91,4 x 70,8 cm Tate Britain Ein Modernes Aschenputtel by Louise Jopling - 1875 - 91,4 x 70,8 cm Tate Britain

Ein Modernes Aschenputtel

Öl auf Leinwand • 91,4 x 70,8 cm
  • Louise Jopling - 16. November 1843 - 19. November 1933 Louise Jopling 1875

Louise Jopling war eine prominente Künstlerin im London des späten 19. Jahrhunderts, die sich in den bedeutendsten Künstlerkreisen ihrer Zeit bewegte. Geboren in Manchester, England, studierte sie in Paris bei Charles Chaplin, einem romantischen Porträt- und Landschaftsmaler, der sich dadurch auszeichnete, dass er nur weibliche Studenten aufnahm. Zu seinen Schülerinnen gehörte die berühmte amerikanische Impressionistin Mary Cassatt. Unter Chaplins Anleitung hatte Jopling die seltene Gelegenheit, Anatomie anhand von Aktmodellen zu studieren – eine Erfahrung, die Künstlerinnen im viktorianischen England im Allgemeinen nicht möglich war.

1878 stellte Jopling Ein Modernes Aschenputtel auf der dritten Pariser Weltausstellung aus. Dieses fesselnde Bild lässt die bekannte Aschenputtel-Geschichte von ungerechter Unterdrückung und anschließender triumphaler Belohnung wieder aufleben. Der Schuh, erforderlich, um die Identität festzustellen, liegt im Vordergrund, während die im Spiegel reflektierte Uhr Mitternacht schlägt und Aschenputtel ihr Kleid aufhängt. Ihre schwarzen Stiefel und Alltagsskleidung hängen über einem Stuhl im rechten Vordergrund.

Trotz der im gesamten Gemälde verstreuten narrativen Elemente bleibt die Bedeutung schwer zu fassen. Auch die Staffelei der Künstlerin spiegelt sich im Spiegel wider, was darauf hindeutet, dass es sich bei dem Schauplatz um Joplings Atelier handeln könnte. Hat sie sich in dieser Szene als Aschenputtel dargestellt? Ist sie Künstlerin und Model zugleich? Könnte es sich um ein Selbstporträt handeln, in dem sie sich selbst in präraffaelitischer Kleidung zeigt? Deutet sie damit an, dass der Erfolg als Künstlerin nachgelassen hat, was durch das Ausziehen eines teuren Kleides symbolisiert wird? Letztendlich fordert Jopling die Betrachter heraus, die mehrdeutige Erzählung zu interpretieren, und lässt sie für mehrere Interpretationen offen.

PS: Vor dem 20. Jahrhundert war es für Frauen sehr schwierig, eine angemessene Kunstausbildung zu erhalten. Dies ist auch einer der Gründe, warum Künstlerinnen stolz Selbstporträts malten und sich als Künstlerinnen präsentierten. Schau dir einige Geschichten von Frauen an, die für Kunsterziehung kämpfen!