Τα χρόνια από το καλοκαίρι του 1914 έως το θάνατο του Μονέ το 1926 αποτελούν μια περίοδο εκπληκτικής δραστηριότητας στην καριέρα του καλλιτέχνη. Παρόλο που πιστεύεται ότι έχει καταστρέψει αρκετούς καμβάδες σε στιγμές απόγνωσης - με μπότα, μαχαίρι ή φωτιά - 200 σχετικά μεγάλοι πίνακες επιβιώνουν από αυτήν την περίοδο. Η πλειονότητα αυτών σχετίζεται με τον μεγάλο κύκλο των έργων με νούφαρα.
Ο πίνακας Νούφαρα που παρουσιάζουμε σήμερα είναι μεγάλος. Αυτοί οι πίνακες ζωγραφίστηκαν στο ύπαιθρο. Ο Μονέ κατάφερε να τους στήσει με τη βοήθεια των κηπουρών του. Μια φωτογραφία που τραβήχτηκε το καλοκαίρι του 1915 δείχνει τον Μονέ δίπλα στη λίμνη, καθισμένο σε ψηλό σκαμνί, και υπό τη σκιά μιας τεράστιας ομπρέλας να δουλεύει ένα από αυτά τα μεγάλου μεγέθους έργα.
Οι φρέσκες, αυθόρμητες πινελιές του σημερινού πίνακα, και η ιδιαιτερότητα της παρατήρησης, συμπεριλαμβανομένων κάποιων ασυνήθιστων, σχεδόν ενοχλητικών στοιχείων της σύνθεσης, υποδηλώνουν ότι η αρχή του έγινε μπροστά από το μοτίβο. Ο Μονέ ξεκίνησε τον πίνακα οριοθετώντας την καμπύλη της όχθης στα πόδια του σε ένα κατακόρυφο επίπεδο μπλε χρώματος που θα μπορούσε αρχικά να είχε υπονοηθεί από τη σκιά της ιαπωνικής γέφυρας στην επιφάνεια του νερού ή την κοίτη της λίμνης, αλλά στη συνέχεια το ζωγράφισε από πάνω κατά μήκος του εσωτερικού κυρτού περιθωρίου με κομμένες πινελιές πράσινου και κίτρινου που δείχνουν ξεκάθαρα το χορταριασμένο χείλος της ίδιας της κοίτης. Αυτό είναι ένα ασυνήθιστα ισχυρό και ειδικό στοιχείο του προσκηνίου των έργων του Μονέ δίπλα στην λίμνη. Τις περισσότερες φορές είναι η σκοτεινή αντανάκλαση των από πάνω δέντρων ή οι άκρες των ίριδων ή του αγαπάνθου που φύονται στην όχθη που πλαισιώνουν την έκταση της λίμνης χωρίς να διακόπτουν τη συνεχή υδάτινη επιφάνεια.
Αν θέλεις να μάθεις περισσότερα για τα πολύ ενδιαφέροντα και αφηρημένα τελευταία χρόνια της ζωής του Μονέ, ανάτρεξε στο Μεγάλο Σεμινάριο για τον Ιμπρεσιονισμό. :)
ΥΓ. Ακολουθεί ένα άρθρο: βλέποντας μέσα από τα μάτια του Κλοντ Μονέ.