Ο Πιέρ-Ωγκύστ Ρενουάρ αγαπούσε να ζωγραφίζει λουλούδια. Μάλιστα κάποτε είπε: «Όταν ζωγραφίζω λουλούδια, μπορώ να πειραματίζομαι με τόλμη με τους τόνους και τις αξίες». Είπε επίσης: «Αυτό που μου φαίνεται πιο σημαντικό για το κίνημά μας [ιμπρεσιονισμός] είναι ότι έχουμε απελευθερώσει τη ζωγραφική από τη σημαντικότητα του θέματος. Έχω την ελευθερία να ζωγραφίζω λουλούδια και να τα αποκαλώ λουλούδια χωρίς να χρειάζεται να αφηγούνται μια ιστορία».
Ο πίνακας που παρουσιάζουμε σήμερα είναι απόδειξη του πόσο καλός ήταν με τις νεκρές φύσεις. Τα πλούσια πέταλα και τα ζωντανά φύλλα αναδύονται από ένα κρυστάλλινο βάζο, με κάθε στοιχείο της σύνθεσης σχολαστικά σχεδιασμένο και γεμάτο ενέργεια. Αυτή η ζωντάνια ενισχύεται από το φόντο και το τραπέζι, όπου οι φωτεινοί λαμπεροί τόνοι έχουν έναν αυθορμητισμό που αγγίζει τα όρια της αφαίρεσης. Για τον Ρενουάρ, η ζωγραφική βοτανικών θεμάτων ήταν επιστροφή στις ρίζες του. Σε ηλικία 13 ετών, ξεκίνησε την καριέρα του ζωγραφίζοντας λουλούδια σε πορσελάνη στο εργαστήριο των Σεβρών. Αλλά όταν το 1858 το εργαστήριο βιομηχανοποιήθηκε, ο Ρενουάρ έφυγε για να ακολουθήσει κλασσικές σπουδές τέχνης.
ΥΓ. Στο εντυπωσιακό μας σετ καρτ ποστάλ Λουλούδια στην Τέχνη, θα βρεις και άλλες νεκρές φύσεις με λουλούδια του Ρενουάρ. τσέκαρέ το στο Κατάστημα DailyArt ! :)
ΥΓ'. Ο Πιέρ-Ωγκύστ Ρενουάρ ήταν ένας από τους πιο ζωντανούς ιμπρεσιονιστές. Εξερεύνησε τη ζωή του Ρενουάρ, που ήταν εξίσου ζωντανή με την τέχνη του!