Vincent van Gogh
Las fritillarias son bulbos que, como los tulipanes, florecen en primavera. Por lo tanto, es fácil determinar en qué época del año Van Gogh pintó esta imagen. La variedad que presenta es la fritillaria imperial, que se cultivó en jardines franceses y holandeses a finales del siglo XIX. Tiene una flor naranja-roja, con un tallo largo del cual cada bulbo produce entre tres y diez flores. Entonces, para componer este ramo, Vincent usó solo uno o dos bulbos, colocando las flores cortadas en un florero de cobre.
Cuando produjo esta pintura, Van Gogh vivía en París y estaba en estrecho contacto con Paul Signac. Por lo tanto, no es sorprendente observar que Van Gogh aplicó algunos de los principios de la pintura neoimpresionista, de los cuales Signac fue una de las principales figuras; la pincelada puntillista se usa para el fondo, y un contraste de colores complementarios, azul y naranja, domina la pintura. Sin embargo, la influencia de estas teorías neoimpresionistas sigue siendo limitada. Las pinceladas separadas solo se usaban para una superficie definida, la interacción de colores complementarios no limitaba a van Gogh en su elección de tonos de ninguna manera, y finalmente, al elegir una naturaleza muerta, se alejaba de los temas tratados por Seurat y sus seguidores.
El pintor Emile Bernard recordaría más tarde que Vincent estaba cortejando a “La Segatori”, el dueño italiano del café Tambourin en el Boulevard de Clichy, y solía regalarle cuadros de flores, "que durarían para siempre". Gracias a los ramos pintados como este, el Tambourin pronto se convertiría en un verdadero jardín artificial.
¿Estás listo para la Navidad? (¡Yo no!) (¡Y estoy teniendo ataques de pánico!) ¡Hasta mañana!