La alegría de la vida

En 1906, Henri Matisse terminó lo que a menudo se considera su mejor pintura Fauve, "Bonheur de vivre" o "La alegría de la vida". Es una pintura a gran escala que representa un paisaje arcadiano lleno de bosques de brillantes colores, prados, mar, y cielo y poblado por figuras desnudas tanto en reposo como en movimiento. Al igual que en los anteriores lienzos de Fauve, el color responde solo a la expresión emocional y las necesidades formales del lienzo, no a las realidades de la naturaleza. Está influenciado por ideas dibujadas. de Watteau, Poussin, grabados en madera japoneses, miniaturas persas e imágenes orientalistas de los harenes del siglo 19. La escena se compone de motivos independientes dispuestos para formar una composición completa. La pintura maciza y sus colores impactantes recibieron críticas variadas en el Salon des Indépendants Los críticos destacaron su nuevo estilo: amplios campos de color y figuras lineales, un claro rechazo al célebre puntillismo de Paul Signac.