پیتر پل روبنس نقاش برجسته فلاندی در قرن هفدهم بود. وی چندین سال در ایتالیا کار کرد و در آنجا با کارهای میکلآنجلو کاراواجو آشنا شد. کاراواجو سبک جدیدی از نقاشی را معرفی کرده بود که به ویژه به دلیل استفاده از سایه روشن یا کیاروسکورو، تضادهای شدیدی بین نور و سایه ایجاد میکرد. این نقاشی نشان میدهد که روبنس با موفقیت به سبک نقاشی استادش کاراواجو تسلط پیدا کرده بود. این یک نقاشی خوب است که نشان میدهد روبنس نه تنها استاد خلق صحنه های افسانه ای تماشایی پر از سوژه های برهنه بود - بلکه او همچنین در ارائه صحنه های صمیمی هم شگفت انگیز بود. و به پیرزن نگاه کنین! یه رئالیسم معرکه!
روبنس این نقاشی را برای فروش نکشیده بود، بلکه او آن را حفظ کرد. او احتمالاً از آن به عنوان منبع مطالعه برای دانش آموزان در استودیوی خود استفاده میکرد به عنوان سبکی با عنوان "ببینید، این کاری بود که کاراواجیو میشکید". این اثر مطمئناً برای فروش در نظر گرفته نشده بود – چون روبنس به جای استفاده چوب نو برای بوم، از تابلویی که از تخته های چوب قدیمی ساخته شده استفاده کرد. شما هرگز این کار را انجام نمی دهید وقتی نقاشی یک کار سفارشی باشد یا ساخته شده برای فروش باشد.
روبنس از این نقاشی یک کپی چاپی تهیه کرده بود که در کتاب هنر عشق اوید (Ars Amatoria) همراه با متنی اورده شده بود. در این اثر، اوید پیرزنی را توصیف میکند که شب ها به فرصت های عاشقانه از دست رفته خود نگاه میکند. این انگیزه ای است برای اینکه فرصت های زندگی خودتان را بقاپید وقتی که هنوز جوان و زیبا هستید. این یک بعد جدید به نقاشی میبخشد: شما پیرزنی را غرق در افکارش می بینید که فرصت های عشق او از دست رفته اند. اکنون نوبت پسر جوان است که به دنبال عشق بگردد.
ما نقاشی امروز را به لطف موزه مائریتشویس مورد علاقمون در شهر لاهه هلند ارائه میکنیم <3
پی نوشت: یادتون نره که تقویم های کاغذ DailyArt مارو برای سال 2021 را ببینین – حالا میتونین اونها رو با 40%- تخفیف نسبت به قیمت اولیه بخرین :)
پی نوشت 2: مشتاقین بیشتر بدونین؟ اینجا میتونین 10 تا نکته که باید در مورد پیتر پل روبنس بدونین پیدا کنین!