در دهه ۱۸۸۰، سزان به طور گسترده روی طبیعت بی جان تمرکز کرد و بیش از ۱۷۰ نقاشی در این ژانر خلق کرد. او با مجموعهای از عناصر کار کرد - یک میز چوبی، یک سفره، میوهها، و یک شیشه زنجبیل - آنها را مرتب کرد تا راهحلهای جدید رسمی و نقاشی را کشف کند. به طور مشخص، در یک ترکیب، او برای اولین بار دستهای از گلهای وحشی، از جمله دیزی، میخک و خشخاش را معرفی کرد. این قطعه، سرشار از جزئیات تزئینی، سادگی شخصیت است و سختگیری رسمی را در خود دارد. سمت راست مجلل تصویر با یک پس زمینه تیره و یک رومیزی سرد و سفید متعادل شده است.
بازآراییهای مداوم سزان روشی بود که او برای درک اشیاء انجام میداد. او نور پراکنده استودیو را به نور روشن روز ترجیح داد تا بر فیزیکی بودن اشیا تأکید کند. اشیاء موجود در زندگی بی جان سزان، چه برای استفاده روزانه، چه مصنوعی و چه طبیعی، از عملکرد طبیعی خود جدا هستند. طبیعت بی جان او منعکس کننده شناخت او از قوانین حاکم بر جهان و تلاش او برای به تصویر کشیدن پیچیدگی آن است.
پ.ن. اگر میخواهید شاهکار سزان را در مکان خود آویزان کنید، میتوانید کپی خود را از یکی از بزرگترین طبیعتهای بی جان نقاشی شده توسط پل سزان از فروشگاه دیلیآرت ما سفارش دهید! :)
پ.ن.۲. نقاشیهای میوه سزان را کشف کنید. رنگشون خیلی آبداره!