کاکادو و انار

تصاویر کاچو-ئه ژاپنی ("نقاشی‌های پرنده و گل") یک نمای دلپذیر از ملودرامای کابوکی-ئه برای علاقه‌مندان به چاپ ارائه می‌کرد. کاچو-ئه‌های اولیه تحت تأثیر سنت‌های چینی بودند و به دنبال آن بودند که جوهره طبیعت را در ارتباط با فصل‌ها، ارجاعات شاعرانه یا ارزش‌های مذهبی به تصویر بکشند. تصاویر پرندگان اغلب معانی نمادین داشتند؛ مانند درنا که با طول عمر مرتبط بود. تا قرن بیستم، تمرکز این نقاشی‌ها به سمت لذت ساده از مناظر طبیعت صمیمی حرکت کرد و از این معانی نمادین فاصله گرفت.

اوهارا شوسون، مشهورترین هنرمند شین-هانگا ("چاپ‌های نو") در سبک کاچو-ئه، بیش از ۴۵۰ ترکیب‌بندی از پرندگان طراحی کرد. او که تحت نام کوسون در سبک نیهونگا (نقاشی به سبک ژاپنی) آموزش دیده بود، در سبک‌های طبیعت‌گرایانه مکتب مارویاما-شیدجو تخصص داشت. او در ابتدا روی تریپتیک‌های سنسو-ئه مربوط به جنگ روسیه و ژاپن کار کرد، اما بعداً تمرکز خود را بر روی خلق شین-هانگاهای صمیمی از پرندگان در زیستگاه‌های طبیعی‌شان قرار داد.

سبک طبیعت‌گرایانه شوسون، که با شستشوی‌های آبرنگی ظریف مشخص می‌شد، او را از دیگر طراحان معاصر کاچو-ئه متمایز می‌کرد و محبوبیت زیادی هم در ژاپن و هم در غرب پیدا کرد. آثار شوسون عمدتاً به خاطر سکوت و آرامش خود شناخته می‌شوند، هرچند برخی از آنها دراماتیک‌تر هستند. برخی دیگر دارای طنز لطیف و جذابیت تزئینی هستند، مانند اثر "طوطی کاکادو و انار"، که بخشی از سری ترکیب‌بندی‌های کاکادو است. این اثر تضادهای جسورانه بین فیگور و پس‌زمینه را معرفی می‌کند و شبیه به یک نقاشی روی ابریشم است.

پ.ن: این طوطی کاکادو در تقویم رومیزی هفتگی ما برای سال ۲۰۲۵ آمده است—بله، با این شاهکار پیش‌فروش تقویم‌های هنری خیره‌کننده‌مان را اعلام می‌کنیم! :) شما می‌توانید آنها را با ۲۵٪ تخفیف در فروشگاه دیلی‌آرت سفارش دهید!

پ.ن.۲: هنر ژاپنی به ویژه برای تنوع فوق‌العاده چاپ‌های چوبی مشهور است. در اینجا ۱۰ اثر شگفت‌انگیز چاپ چوبی ژاپنی که باید ببینید را معرفی می‌کنیم!