Les représentations d’Eva Bonnier, de la maladie en phase terminale, nous apportent une perspective épurée du quotidien, l’artiste défiant l’idéal féminin bourgeois stéréotypé de l’époque. Les femmes sont présentées comme des sujets avec une forte intégrité et non comme des objets fragiles. Dans Réflexion en Bleu, de 1887, les personnages sont peints selon une perspective réaliste, nous plaçant dans la même chambre que la personne malade. Au tournant du XXème siècle, les femmes en convalescence étaient un thème artistique populaire. Ces images devraient être replacées dans le contexte de la vision et de la conception dominantes de la féminité, et donc de la standardisation du corps féminin.
Au cours du XIXème siècle, deux images clés de la femme se sont pourtant développées : la femme de la classe supérieure, faible, sensible et psychosomatique et la femme de la classe inférieure, forte, dangereuse et contagieuse. La convalescente (de Jenny Nyström, que nous avons déjà présentée par le passé, et que tu peux voir dans notre Archive) est devenu un symbole de la fragilité féminine et donc une preuve de l’incapacité des femmes à prendre part à la vie publique. Ces images peuvent être considérées comme une réaction à l'émancipation des femmes de l'époque et comme une tentative de les ramener au foyer et à la sphère privée.
Cependant, dans les pays nordiques, on pouvait trouver plusieurs centaines de femmes artistes et auteures à cette période. En effet, les femmes artistes suédoises ont été privilégiées par rapport à leurs sœurs européennes, puisqu’elles avaient accès à une formation académique. Le département des femmes de l’Académie Royale suédoise des Beaux-Arts de Stockholm a ouvert ses portes en 1864, et les femmes professionnelles ont exercé une influence majeure sur la vie culturelle de l’époque. Elles ont modifié, à la fois la vision du rôle de l'artiste, ainsi que celle de la vie familiale de la classe moyenne, et ce faisant, elles ont fondamentalement ébranlé la norme de l'artiste masculin.
Nous présentons l'œuvre d'aujourd'hui, qui appartient à la collection du Musée National de Stockholm, grâce à Europeana, qui contribue grandement à promouvoir les artistes femmes du passé. Juste un rappel - nous célébrons ce mois-ci le Mois de l’Histoire des Femmes !
P.S. Tu peux te reseigner ici sur les artistes ayant souffert de maladie mentale (et comment cela a affecté leur art).