Nous poursuivons notre mois spécial de collaboration avec la collection du musée de l'Académie des Beaux-Arts de Pennsylvanie. Nous espérons que cela vous plaira ! :)
Comme son père James, qui fut son instructeur artistique, ainsi que son oncle, ses sœurs et ses cousins, Margaretta Peale rejoignit "l'entreprise familiale" de la création artistique. Elle commença vraisemblablement sa carrière en 1813 et exposa des natures mortes dans les éphémérides de l'Académie des années 1820. Bien qu'elle hésitait à se qualifier d'artiste professionnelle, cette charmante nature morte témoigne néanmoins de son habileté. Sur un fond neutre, l'artiste isola un bol de porcelaine contenant des baies mûres, flanqué d'une grappe de cerises. Éclairée par la gauche, la composition simple mais efficace juxtapose les rouges et jaunes chauds des fraises et des cerises avec le froid des gris et olive de l'arrière-plan. Bien que manifestement influencée par son père, dont elle copiait occasionnellement les œuvres, ainsi que par sa cousine germaine Raphaëlle, première peintre de natures mortes à avoir exposé aux États-Unis, Margaretta Peale privilégiait des arrangements d'objets plus austères. Elle réagit également à l'influence des natures mortes hollandaises du XVIIe siècle, qui commençaient à être collectionnées en nombre croissant par les Philadelphiens et exposées à l'Académie au début du XIXe siècle. Dans les années 1820 et 1830, elle exposa publiquement ses œuvres, dont beaucoup sont simplement intitulées Tableau de fruit. Il existe d'autres versions de ce sujet, dont l'une est datée de 1865.
Cette peinture et son titre me rappellent la formidable chanson Summer Wine de Nancy Sinatra et Lee Hazlewood. Bon dimanche à toutes et à tous !
P.S. Margaretta Peale ne fut pas la seule femme peintre de sa famille. Il y en a eu beaucoup d'autres ! Rencontrez la première dynastie artistique américaine !