Pedro Figari était un peintre, avocat, écrivain et homme politique uruguayen. Bien qu'il n'ait commencé à exercer son métier qu'à un âge avancé, il est surtout connu comme un peintre moderniste de la première heure qui s'attachait à capturer les aspects quotidiens de la vie dans ses œuvres. Dans la plupart de ses œuvres, il tente de capturer l'essence de chez lui, en peignant les coutumes locales qu'il a observées dans son enfance.
Figari peint essentiellement de mémoire, une technique qui confère à son œuvre un caractère beaucoup plus personnel. Son style unique, qui consiste à peindre sans intention de créer une illusion, a déclenché une révolution identitaire dans le monde de l'art en Amérique latine, à l'instar d'autres artistes latino-américains de premier plan tels que Diego Rivera et Tarsila do Amaral.
Pedro Figari a peint l'œuvre d'aujourd'hui pendant son séjour de neuf ans à Paris (1925 à 1934), dans le contexte complexe de l'Europe de l'entre-deux-guerres. Le tableau est daté d'environ 1930, ce qui coïncide avec la célébration du centenaire de la première constitution de l'Uruguay, connue sous le nom de Jura de la Constitución, populaire dans l'iconographie gaucho (cavalier et vacher de la pampa argentine et uruguayenne). Comme beaucoup d'œuvres de Figari de cette période, la composition présente un horizon bas et ininterrompu. Celui-ci contraste avec la vaste étendue de ciel, qui domine les trois quarts de la toile, et l'étroite bande de terre en contrebas. Dans cet espace restreint, les formes presque abstraites des poulains prennent le rythme d'une frise.
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