हवाई में उनके पचास साल के कार्यकाल में, मैज टेनेंट ने उसके लोगों की महिमा की, खासकर हवाई औरतों की। अपने 70 वर्षों के करियर के दौरान वह कई मीडिया और शैलियों का अन्वेषण कर चुकी थीं, लेकिन उनकी पसंदीदा रचनाएँ थीं हवाई लोगों के चौड़े-चित्रित, घूर्णित चित्र। उनके अधिकांश कैनवस बड़े थे, जैसे कि उनके द्वारा चित्रित पूर्ण शरीर वाली, महिलाएं। उन्होंने लिखा, "मेरे लिए हवाई लोग दुनिया के सबसे खूबसूरत लोग हैं- इसमें कोई संदेह नहीं है"। "हवाईयन जीवित मूर्तिकला का एक कार्य है।" जब वह पेरिस में अपनी अध्ययन से प्रेरित हुई, उसने मोने, रेनोआर, पिकासो, और गोगें की कलाओं पर आधारित एक विशेष शैली हासिल की, जो पहले होनोलुलु के संवेदनशील कला संग्रहकों को अचंभित किया, संयुक्त राज्य अमेरिका के मुख्यभूमि और यूरोप में अधिक प्रगतिशील दर्शकों को मोहित किया।
कैनवास पर यह तेल पर बनी चित्रित चित्र, जो लंदन और पेरिस (1935) में मैज टेनेंट की पहली वन-वुमेन शो में प्रकट हुआ था और 1936 में सोसायटी ऑफ़ अमेरिकन आर्टिस्ट्स की प्रदर्शनी (रॉकफेलर सेंटर, न्यूयॉर्क),में दिखाई दिया, उनकी शैली और विषय वस्तु दोनों को दर्शाता है। पेंट की मोटी बूटियों से बनाया गया यह चित्र मानसूनी सूर्यकिरणों के तहत हूला नृत्य करते हुए दिखते हैं; करीब से निरीक्षण करने पर पता चलता है कि वास्तव में, वे अपने हाथों के ऊपर लटकी हुई कपड़े की डोरी पर होलोकू पोशाकें लटका रही हैं। दृश्य में सब कुछ - महिलाओं के गोलाकार शरीर, होलोकू जो हवा में फहराती है,बैक्ग्राउंड पर रंग—एक घूमती हुई छवि बनती है, जो सुंदर गति की सहज भावना को व्यक्त करता है जिसे टेनेंट ने महसूस किया। उन्होंने इस दैनिक जीवन के छोटे पल को अद्वितीय जीवंत, तालमय और साहसी ऊर्जा से भर दिया है, जो आज भी दर्शकों को मंत्रमुग्ध करती है।
आज की पेंटिंग को प्रस्तुत करने के लिए हम आईजैक्स आर्ट सेंटर का धन्यवाद करते हैं। : )
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