Claude Monet Vonat a hóban című művét 1875-ben festette meg. Bár ezen alkotás nem volt látható egy impresszionista kiállításon sem, feltárja Monet vonzódását a természet és a technológia konvergenciája irányában, a modern kor sajátosságai iránt, ami a legtöbb művészkörnek is izgalmas volt. Monet számára a vonat -- a sebességgel és a füsttel, amelyet kibocsát a környezetbe — megteremtette az állandó vizuális változás minőségeit, így művészi megfigyeléseket végezhetett. Ezt a jelenetet Argenteuil-i vasútállomásán festették, közvetlenül Monet otthonával szemben. Monet Vonat a hóban alkotása kissé különbözik a többi munkájától, mivel ötvözi a színkeverés elemeit a térbeli kép létrehozásával. A mű egy havas állomásra behajtó vonatot ábrázol. Ellentétben A napkelte impressziója című festménnyel ez a mű tisztán vázol egy eseményt és egy helyet. A pillanat valódi nyugalma tökéletesen el van kapva. A rövid ecsetvonások textúrát adnak a fa kerítésoszlopoknak és a vonat füstjének. A téli nap beállítása ugyancsak megragadta ezt a fajta nyugalmat. A nap hiánya időtlen környezetet ad ennek a festménynek, akár a nap bármely szakaszában lehet. A különböző szürkék és világos kékek keveredése több színt kölcsönöz az égboltnak, mint az általában látható lenne. A távlatpont felé egy kis, világos fény látható egy lámpás, vagy utcai lámpa jelezve a vonat érkezését, vagy távozását. Végül Monet ellentétben sok kortársával a modernitást festette. Úgyszólván kortársai nem szerették az iparosodás vívmányait vagy a modern életmód szerkezeteit. Monet alkotása itt nem valami lelkipásztori jelenetre tekint vissza, mint az élet legjobb időszakára, kijelenti, hogy a jelenlegi életben az ember az új találmányaival körülvéve a legjobb és legérdekesebb időszakában van, amelyben csak élni lehet.




Vonat a hóban
olaj, vászon • 23.2 × 30.7 in