Hegedű és gitár

1913-ban Juan Gris spanyol művész teljesen átvette a kubista elveket, és Picasso és Braque tanulmányaiból, valamint a saját maga által felfedezett Cézanne művészetéből merített. Gris azonban sosem volt akadémikus kubista, ellentétben sokakkal, akik a kubizmus merev szabályait próbálták megalkotni anélkül, hogy megértették volna annak összetett vizuális nyelvét. Ehelyett a szilárd tudományos képzésben, a realista festészeti hagyományban és a kompozíció költői, autonóm megközelítésében gyökerező, egyedi szókincset alakított ki, amely sajátos stílusát eredményezte.

A Hegedű és gitár című képen a vászon függőleges szakaszokra van osztva, amelyek mindegyikén teljes realizmussal megfestett, könnyen felismerhető elemek találhatók. A korábbi műveiben jelenlévő volumetrikus minőség szinte teljesen eltűnt, csupán a hegedűtől és a gitártól jobbra lévő üvegtöredékben maradt meg egy utalás. A tér töredezettsége, amelyet a vízszintes és függőleges vonalak hálózata révén ér el, ma már munkáinak meghatározó jellemzője. Ez a térbeli megközelítés kiemeli Gris egyedülálló analitikus módszerét.

További szép pénteki napot kívánok mindenkinek!

Ui.: Ha többet szeretnél megtudni erről a még mindig ellentmondásos stílusról, akkor van egy tökéletes online kurzusunk számodra; dióhéjban láthatod, hogyan jött létre a kubizmus, majd hogyan vitték az egyes művészek más és más irányba. :)

Uui.: A kubizmus a 20. század egyik legjellegzetesebb stílusa. Mennyire ismered fel a többit? Teszteld magad és találd ki a művészeti irányzatokat kvízünkben!