Hans Memling
티센보르네미차 미술관과의 특집달을 이어갑니다. 즐기세요!
이 그림의 다른쪽 면에는 남자의 초상화가 있는데 그는 아마도 이 그림의 기증자이자 후원자이며, 브뤼헤의 이탈리아인 거주지에 살던 일원이었을것으로 추측됩니다. 이 추측은 그림속 의상과 헤어스타일에 근거한 것이지만, 다른 학자들은 스페인 고객일 수도 있다 생각하기도 합니다.
반대편의 꽃이든 화병은 미술사에서 최초의 독립된 정물화로 알려진 작품중 하나입니다. 하지만 이 초기의 꽃 구성작은 종교적 중요성을 지니고 있는데, 이 작품이 예수와 성모마리아를 언급하는 상징을 담고 있기 때문입니다. 이 마욜리카 도자기로 만든 꽃병은 전면에 예수의 모노그램(합일문자)를 가지고 있으며 꽃들은 성모마리아를 상징합니다. 백합은 그녀의 순결함을 상징하며, 붓꽃은 성모마리아(Queen of Heaven)로서의 역할과 예수의 수난(the Passion)동안 슬픔에 잠긴 성모(mater dolorosa)로서의 역할을 상징하며, 작은 매발톱꽃은 성령(Holy Spirit)과 연관되어 있습니다. 꽃 병이 놓여있는 러그는 동양적 스타일인데, 앞서 말한 이 그림 전면에 걸려있는 초상화의 모델 뒷편에도 동일한 스타일의 러그가 배치되어 있습니다. 섬유계에서는 이러한 타입의 러그가 "멤링(Memling)" 러그라고 알려져 있습니다.
이 패널 작품의 시기는 멤링의 전성기인 1480년대 중반에 그린것으로 기록되어 있습니다.
- Mar Borobia
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