빈센트 반 고흐
우리가 좋아하는 오텔로의 크뢸러-뮐러 미술관(Kröller-Müller Museum)과 협업을 이어가면서 특히 수많은 빈센트 반 고흐(Vincent van Gogh) 명작들이 포함되어 있는 그들의 뛰어난 컬렉션을 소개할 수 있게 되어 아주 신이 납니다. 함께 즐겨주세요!
반 고흐는 1887년 여름에 최소 30점의 꽃 정물화를 그렸습니다. 이 장르는 색채 및 강렬한 색 대비를 실험해 보기에 이상적이었습니다. <파란 화병의 꽃(Flowers in a Blue Vase)>은 그의 진화를 보여줍니다. 이 풍성한 정물화에서는 빛과 색이 지배적입니다. 반 고흐는 색의 대비를 향상시켰고, 다양한 붓질을 사용했습니다.
대담한 노랑풍의 녹색 붓질로 그려진 테이블의 위에 연한 파란색의 화병이 흰 데이지, 노란 해바라기, 파란 라일락, 선홍색의 아네모네, 그리고 (비록 마지막 꽃은 불확실하지만) 검붉은 백합을 담고 있습니다. 화병과 꽃은, 아래로 향할수록 회색과 보라의 혼합으로 변해가는 푸른 점묘법풍의 배경에 대비되어 더욱 두드러지게 보입니다.
구성은 단순하고 전통적입니다. 하지만 꽃들의 아름다운 색채와 다양한 붓질은 기술적 역량과 자신감이 커짐을 증명합니다. 반 고흐는 인상주의와 신인상주의의 원칙들을 통합시켜 인상주의의 빛과 점묘주의의 붓질의 독특하고 꾸밈없는 결합을 만들어 내었습니다.
추신 1. 빈센트 반 고흐는 자연을 그리는 것을 좋아했고, 다수의 꽃 정물화를 그렸습니다. 반 고흐의 뛰어난 꽃 그림들을 살펴보세요!
추신 2. 반 고흐의 가장 대표적인 꽃들 중 하나가 저희의 아름다운 노트의 표지에 그려져 있으며, DailyArt Shop에서 구매하실 수 있습니다. 집에서나 밖에서나 당신이 좋아하는 일을 할 때 이 노트들을 지니고 다녀보세요 :)