Unknown Artist
중세 기도서의 페이지를 열면 가장 먼저 눈에 띄는 것은 여백을 채운 꽃과 곤충으로 구성된 장면들입니다. 여백에 배치된 사람들, 동물들, 환상적인 생물들이 그려진 정형적이지 않은 장면들(이탈리아에서는 '스피리텔리(spiritelli)'라고 불림)이 있습니다. 식물과 동물들은 여백 곳곳에 존재하며, 그들은 텍스트와 미니어처의 주요 역할을 놀리는 것처럼 보입니다.
여백에 그려진 마르지날리아(marginalia)가 이야기 흐름을 따라 배열되어 있으면, 별개의 서사적 줄기를 형성하는데, 이는 네 개의 전체 페이지 미니어처와 여러 개의 아름다운 작은 도형 초기자를 통해 보존됩니다.
1483년경, 겐트 또는 브뤼헤에서 여러 명의 무명 채식사(illuminator)들이 이 기도서의 장식을 담당했으며, 그중 브루고뉴의 마리(Mary of Burgundy)를 그린 베를린 마스터가 포함되어 있습니다. 이들은 현실을 사실적으로 재현하는 예술적 실험을 통해 자연의 일부를 자연주의적 방식으로 묘사했으며, 환영적 효과를 사용했습니다. 기도서의 많은 페이지에는 자생식물들이 그려져 있으며, 이는 광학적 착시를 일으키는 기법으로, 자연사 박물관의 허브도감을 모방한 것입니다. 한 면에서는 식물 전체가 보이지만, 페이지를 넘기면 식물의 줄기 일부만 보이게 되어 자연스럽게 잘라낸 듯한 효과를 주죠.
여백에 흩어져 있는 자연의 조각들의 숨겨진 의미는 무엇일까요?
전통적으로 꽃들(장미, 백합, 카네이션, 종국화, 팬지 등)은 기도서의 기능에 부합하는 종교적인 의미와 연관되어 있었습니다. 이와 관계없이, 그림 장식은 의도적으로 혁신적인 예술적 창작물로서 예술의 모방적 가능성을 강조하며, 그 주제 덕분에 15세기 후반 네덜란드 채식사들의 기여가 독립적인 회화 장르로서 정물화의 출현으로 이어지게 되었습니다.
이 아름다운 페이지는 크라쿠프의 국립박물관(the National Museum in Krakow) 덕분에 여러분과 함께 나누게 되었습니다. 그 박물관의 분관인 차르토리키 박물관(Czartoryski Museum)에는 이 기도서가 소장되어 있습니다. 페이지 하단에 있는 사랑스러운 개들을 보세요! 너무 귀엽지 않나요? 그리고 무엇보다, 오늘은 우리의 예술 속 동물 50가지 엽서 세트에서 여러 귀여운 동물 그림을 만나보실 수 있습니다. 오늘은 음력 새해 세일 마지막 날이니까 데일리아트 샵을 확인해 보세요! :)
추신. 중세 기도서의 여백에 그려진 생물들이 항상 친근한 존재는 아니었답니다. 중세의 미친 토끼들을 본 적 있나요?