Beste DailyArt gebruikers, behoefte aan kunstzinnige kalenders voor 2020? Dan hebben wij iets voor jou! Kijk op onze nieuwe DailyArt webshop voor producten als: Vrouwelijke Kunstenaars Maandkalender, Meesterwerken Maandkalender en de Weekelijkse Bureaukalender, met prachtige meesterwerken vergezeld door korte verhalen over de werken. We verzenden wereldwijd!
Vandaag beginnen we met iets geweldigs - de komende vier zondagen presenteren wij MEESTERWERKEN uit de "Caravaggio & Bernini" tentoonstelling in het Kunsthistorisch Museum in Wenen die nog tot 20 januari 2020 te zien zal zijn. Het is een echte must-see van dit jaar, dus mis het niet! Geniet ervan :)
Giovanni Pietro Bellori schreef over hoe Caravaggio 'de gunst van de Marchese Vincenzo Giustiniani genoot, die hem verschillende schilderijen liet maken, waaronder De bekroning met doornen'. Dit uitzonderlijk goed bewaarde schilderij is tegenwoordig te zien in het Kunsthistorisches Museum in Wenen, en wordt beschouwd als een van Carravagio's beste werken. Ondanks deze wonderbaarlijke kwaliteiten had De bekroning met doornen een 'stekelig' pad afgelegd voordat het in 2000 tot het canon van Carravagio's ondertekende werken werd gerekend.
Bijna alle evangelieverhalen over de Passie, behalve die van Lukas, vertellen over hoe Jezus van Nazareth werd bespot. Hij kreeg een doornenkrans, een rietstengel als scepter en een scharlaken mantel om z'n schouders als symbool voor zijn 'adelijkheid'. Carvaggio beeldde deze scène af in een onbestemde ruimte, waar twee handlangers hun stokken in de aanslag hebben om op Jezus' gedoornde hoofd te slaan. Als haast een allusie naar de voornaam van de mecenas van het schilderij vormen de stokken een V, terwijl de rietstengel in Jezus' hand kan worden opgevat als de voorletter van zijn gelatiniseerde achternaam (Iustinianus). Een derde man, beduidend moderner gekleed onder zijn kuras, bekijkt de scène vanuit de voorgrond. Dit geeft het schilderij ondanks de wreedheid een zekere intimiteit en kalmte. Carravagio geeft het licht op de metalen oppervlakte van het harnas op een virtueuze manier weer, contrasterend met Jezus' naakte lichaam. Eigentijdse critici betichtten hem ervan dat hij 'alleen maar' au naturel met levende modellen werkte in plaats van uit zijn eigen ideeën. Wetenschappelijk onderzoek op dit schilderij heeft uitgewezen dat dit inderdaad zo was.
Het schilderij hing boven een deur in het Roomse paleis van de bankier en kunstkenner Marchese Vincenzo Giustiniani. Als dit de beoogde plek van het schilderij was ten tijde van de opdracht, dan had dat de reden kunnen zijn voor het opvallende lage perspectief van de scène. Ook de nadruk op de onderste helft van het doek door de felbelichte borstwering en zelfs de introductie van de soldaat op de voorgrond is hiermee te verklaren.
PS Voor meer ongelofelijke werken van Carravagio, zie zijn Bacchus hier!