Ohara Koson
Japanse kachō-e ("vogel-en-bloemplaatjes") boden liefhebbers van prenten een aangename afwisseling van het melodrama van kabuki-e. Vroege kachō-e werden beïnvloed door Chinese tradities en probeerden de essentie van de natuur vast te leggen in relatie tot de seizoenen, poëtische verwijzingen of religieuze waarden. Afbeeldingen van vogels hadden vaak een symbolische betekenis, zoals de kraanvogel, die werd geassocieerd met een lang leven. Tegen de 20e eeuw liet men deze symbolische associaties los en verschoof de focus naar het eenvoudige genoegen van ingetogen natuurobservaties.
Ohara Shōson, de meest gevierde shin-hanga ("nieuwe druk") kachō-e kunstenaar, ontwierp meer dan 450 vogelcomposities. Opgeleid in Nihonga (schilderen in Japanse stijl) onder de naam Koson, specialiseerde hij zich in de naturalistische stijlen van de Maruyama-Shijō school. Aanvankelijk werkte hij aan senso-e drieluiken over de Russisch-Japanse oorlog, maar later legde hij zich toe op het maken van intieme shin-hanga voorstellingen van vogels in hun natuurlijke omgeving.
Shōson's naturalistische stijl, gekenmerkt door delicate waterverfkleuren, onderscheidde hem van andere contemporaine kachō-e ontwerpers. Zijn stijl werd populair zowel in Japan als in het Westen. De werken van Shōson zijn vooral bekend om hun ingetogenheid, hoewel sommige dramatischer zijn. Andere bevatten onschuldige humor en decoratieve charme, zoals Kaketoe en granaatappel. Het werk maakt deel uit van een serie composities met kaketoes. Dit werk introduceerde gedurfde figuur-achtergrond contrasten en het lijkt een schilderij op zijde.
Deze kaketoe staat op onze bureaukalender voor 2025. Met dit meesterwerk kondigen we de voorverkoop van onze prachtige kunstkalenders aan! :) Je kunt ze bestellen in de DailyArt shop met 25% korting!
PS Japanse kunst is vooral beroemd om de grote verscheidenheid aan houtsneden. Hier zijn 10 geweldige Japanse houtsneden die je gezien moet hebben!