Viool en gitaar

In 1913 had de Spaanse kunstenaar Juan Gris de kubistische principes volledig omarmd, na zijn studie bij Picasso en Braque en zijn eigen verkenningen van Cézanne. Gris was echter nooit een academische kubist, in tegenstelling tot vele anderen die rigide regels voor het kubisme probeerden te creëren zonder de complexe visuele taal te begrijpen. In plaats daarvan ontwikkelde hij een uniek vocabulaire gebaseerd op een gedegen wetenschappelijke opleiding, de realistische schildertraditie en een poëtische, authentieke benadering van compositie.

In Viool en gitaar is het doek verdeeld in verticale secties, elk met elementen in een volkomen realisme die gemakkelijk herkenbaar zijn. De ruimtelijke kwaliteit die aanwezig was in zijn eerdere werken is bijna verdwenen, enkel nog te zien in het glas rechts van de viool en gitaar. De fragmentatie van de ruimte, die wordt verkregen door een netwerk van horizontale en verticale lijnen, is nu een bepalend kenmerk van zijn werk. Deze benadering van de ruimte toont Gris' unieke analytische methode. 

Een fijne vrijdag allemaal!

PS Als je meer wilt weten over deze stijl die nog steeds controversieel is, hebben we een perfecte online cursus voor je. In een notendop wordt uitgelegd hoe het kubisme is ontstaan en hoe elke kunstenaar het in een andere richting heeft gestuurd:) 

PPS Kubisme is een van de meest karakteristieke stijlen van de 20e eeuw. Hoe goed kun je andere stijlen herkennen? Test jezelf en raad de kunststromingen in onze quiz!