Styl, jakim posługiwał się Caillebotte, wywodził się ze szkoły realizmu, ale silny wpływ mieli też impresjoniści. Podobnie jak jego prekursorzy, Jean-François Millet i Gustave Courbet, oraz współczesny mu Degas, Caillebotte starał się malować rzeczywistość taką, jaką była i jakiej był świadkiem, mając nadzieję na zredukowanie nieodłącznej dla obrazu teatralności. Prawdopodobnie przez bliskie relacje z rówieśnikami, jego styl i technika różnią się w zależności od obrazu, jako że „zapożyczał” je od innych i eksperymentował, nie przywiązując się do jednego stylu. Przekrzywione podłoże jest cechą wspólną i bardzo charakterystyczną dla obrazów Caillebotte’a, na którą silny wpływ mogły mieć japońskie grafiki i nowa technologia, jaką była fotografia, chociaż brakuje dowodów na jej faktyczne wykorzystanie. Techniki przycinania i „powiększania”, tak często spotykane w dorobku Caillebotte’a, mogą być wynikiem jego zainteresowania fotografią, ale równie dobrze mogą wypływać z głębokiego zainteresowania efektem perspektywy.




Portret na wsi
olej na płótnie • 95 x 111 cm