Lawrence Alma-Tadema
W tym dniu w 1836 roku urodził się Lawrence Alma-Tadema, słynny holenderski malarz brytyjskiego pochodzenia. Jako malarz klasyczny zasłynął z obrazów przedstawiających luksus i dekadencję Cesarstwa Rzymskiego, ze znużonymi postaciami osadzonymi w bajecznych marmurowych wnętrzach lub na tle oślepiającego niebieskiego Morza Śródziemnego i nieba. Choć podziwiany za życia za klasyczne rysunki i obrazy starożytności, jego twórczość po śmierci cieszyła się złą sławą i dopiero od lat 60. XX wieku została ponownie doceniona za znaczącą rolę, którą odegrała w sztuce angielskiej XIX wieku.
W listopadzie 1902 r., w wieku sześćdziesięciu sześciu lat, Lawrence Alma-Tadema opuścił Londyn udając się na wyprawę do Egiptu. Okazją było otwarcie Wysokiej Tamy Asuańskiej w dniu 10 grudnia 1902 r. Artysta namalował Odnalezienie Mojżesza dla inżyniera Sir Johna Airda, który zbudował tę tamę, a także kolekcjonował dzieła Alma-Tadema oraz był jego gospodarzem w Egipcie.
Tematyka Odnalezienia Mojżesza pochodzi z drugiego rozdziału Księgi Wyjścia. Córka faraona przybyła wraz ze służącymi na brzeg rzeki „aby się wykąpać". Spostrzegła „skrzynkę”. „A otworzywszy ją, zobaczyła dziecko: był to płaczący chłopczyk. Ulitowała się nad nim mówiąc: «Jest on spośród dzieci Hebrajczyków»” (2: 5-6). W kolejnych wersetach córka faraona oddaje dziecko swojej opiekunce, dopóki nie dorośnie, gdy stanie się jej synem. „I dała mu na imię Mojżesz”. (2:10)
Alma-Tadema podejmuje tę dobrze znaną biblijną historię i rozszerza jej narrację w swojej dużej kompozycji. Mały Mojżesz, skryty z opiekunką, nie byłby tak dumnie prowadzony wzdłuż Nilu przez orszak dziewic, niewolników i kapłanów. Rzeczywiście ogólny nastrój to nastrój świętowania, zrównoważonej rytualnej procesji religijnej i efektownej parady. Trzymana wysoko na królewskim krześle, ubrana w królewskie kosztowności, córka faraona zajmuje znaczące miejsce w kompozycji, a jej łagodny uśmiech sugeruje rozbawienie, że w koszyku jest dziecko. Znajduje się ona na środku obrazu - być może dlatego, że to córka Airda pozowała na wzór córki faraona. Zawarcie tak wielu towarzyszących postaci pozwoliło artyście zaprezentować wiele jego ulubionych (choć nie zawsze etnograficznie właściwych) modelek z poprzednich dzieł: dziewice, od egzotycznych piękności o oliwkowych cerach z błyszczącymi, ciemnymi warkoczami do bardziej znanych jasnoskórych blondynek. Słudzy o ciemniejszych karnacjach podobnych do rzymskich niewolników z wczesnych prac artysty An Exedra i Galeria rzeźb (oba z 1869 r.). A także kapłani, z ich ogolonymi głowami i białą lnianą draperią, symbolizującą ich czystość..
Obraz ten został sprzedany na aukcji w 2010 roku za 35 922 500 dolarów.