Żniwa

Kontynuujemy naszą sierpniową współpracę z Museo Blaisten - tym razem prezentujemy ten fantastyczny przykład sztuki meksykańskiej.  : ) Bawcie się dobrze!

Żniwa to bardzo wczesne płótno Herrána, który urodził się w stanie Aguascalientes. Obraz pochodzi z okresu, kiedy malarz kończył studia na Narodowej Akademii Sztuk Pięknych i wciąż poszukiwał własnego, osobistego stylu. Kompozycja jest w zamierzeniu otwarcie dekoracyjna, zgodnie z ideą, którą Germán Gedovius na początku XX wieku promował pośród studentów Akademii San Carlos podczas kursu „Kolor i Kompozycja”. Narracja zrywa z uznaną estetyką epoki, wprowadzając chaos w spodziewaną jasność i hierarchię, które były podstawą tradycyjnego akademizmu: łączy pozornie niepowiązane ze sobą motywy w jedną kompozycję. Kobieta nie niesie kosza z jedzeniem, co sugeruje ideę odpoczynku i posiłku w jadalni, a może nawet pracy jako czynności niezbędnej do utrzymania rodziny. W tym sensie pomocne może być porównanie Żniw z Pracą (1908), pierwszą z ważnych kompozycji Herrána, w której znajdziemy wspomniane idee. Obraz ten całkiem naturalnie przychodzi na myśl podczas patrzenia na dzisiejsze dzieło, choć pewne cechy podobieństwa w twarzach chłopów nie pasują do tego, co stanie się później najważniejszym znakiem rozpoznawczym dojrzałego stylu Herrána.

Niewątpliwe walory farby (pod względem koloru, świetlistości i faktury) ujawniają silne wpływy urodzonego w Belgii malarza Franka Brangwyna (1867–1956), którego twórczość można było wówczas poznawać dzięki trójkolorowym reprodukcjom w szkolnych bibliotekach, jak to robili to Herrán i Diego Rivera.

P.S. Tu znajdziecie pięć najpiękniejszych przedstawień żniw w sztuce!  <3