Bachus by  Caravaggio - ok. 1596 - 95 × 85 cm Bachus by  Caravaggio - ok. 1596 - 95 × 85 cm

Bachus

olej na płótnie • 95 × 85 cm
  • Caravaggio - 29 September 1571 - 18 July? 1610 Caravaggio ok. 1596

Kto by uwierzył, że DailyArt osiągnie 12 urodziny? Myślę, że w 2012 roku, kiedy wypuściliśmy aplikację ... nikt, łącznie ze mną! Bardzo dziękujemy za bycie z nami na dobre i na złe, za akceptowanie naszych wad i wspieranie nas w ulepszaniu DailyArt i innych członków naszej rodziny: DailyArt Magazine i DailyArt Shop & Courses :)

Ponieważ mamy idealną okazję do świętowania, chcielibyśmy zrobić to odpowiednio z kilkoma poważnymi promocjami :)

  • Tylko dziś, roczna subskrypcja premium dla nowych subskrybentów jest dostępna w cenie -40% od ceny początkowej: więc zamiast 29,99 USD, zapłacisz 17,99 USD! Aby skorzystać z oferty na iOS, kliknij tutaj na swoim urządzeniu mobilnym i użyj kodu; użytkownicy Androida powinni postępować zgodnie ze zwykłą procedurą zakupu :)
  • Wszystkie nasze produkty w DailyArt Shop (w tym wydruki!) są teraz dostępne z rabatem -25%.
  • Wszystkie nasze niesamowite kursy w DailyArt Courses (w tym nowe!) są dostępne w cenie -25%.

Dziękujemy za wszystko!

Zuzanna & Zespół DailyArt

A teraz przejdźmy do dzisiejszego obrazu!

Bachus, znany również jako Dionizos, był greckim bogiem wina, upojenia, płodności i teatru. Był radosny i miły dla swoich wielbicieli, ale okrutny i złośliwy dla tych, którzy mu przeszkadzali. Sceny z mitologii greckiej często pojawiały się w prywatnych przestrzeniach arystokratów, wykorzystując klasyczne obrazy do przedstawienia ich interesów lub triumfów. Patroni, którzy cenili sobie najlepsze rzeczy w życiu, często postrzegali Bachusa jako idealną alegorię bogactwa i nadmiaru. Czyż nie jest to idealny obraz na dziś? :D

Caravaggio przedstawia nie tylko Bachusa, ale także chłopca przebranego za Bachusa. Jest młody i przystojny, okrągły, ale muskularny. Ledwo próbuje utrzymać swoje szaty, kusząc widza sugestywnym spojrzeniem. W koszu znajduje się pękający granat obok gnijącego jabłka. Caravaggio wykorzystuje te elementy, aby zasugerować temat Vanitas, przypominając nam, że młodość i przyjemność są ulotne i że wszystko ostatecznie ulega śmierci i rozkładowi. Gnijące jabłko może również symbolizować fermentację, sugerując, że fermentacja jest formą zgnilizny, a niewłaściwa fermentacja uosabia rozkład.

P.S. Czy chcielibyście dowiedzieć się nieco więcej o sztuce tego barokowego geniusza? Oto 10 najważniejszych obrazów Caravaggia, które warto znać!