Spacer

Tego dnia w 1841 roku urodził się Pierre-Auguste Renoir. Można go lubić lub nie, ale faktem jest, że był jednym z najważniejszych malarzy, którzy przyczynili się do rozwoju impresjonizmu. Celebrował piękno, a zwłaszcza kobiecą zmysłowość, kontynuując przy tym malarskie tradycje Rubensa i Watteau.

Nie wiadomo, jaki tytuł pierwotnie nadał temu obrazowi Pierre-Auguste Renoir, jednak La Promenade, czyli Spacer, stanowi po części hołd wobec artystów, których Renoir głęboko podziwiał. Malarz spędził poprzednie lato, malując w plenerze z Claudem Monetem, który zainspirował go do korzystania z jaśniejszej, bardziej świetlistej palety i odkrywania miłości wobec długich, nieco pierzastych pociągnięć pędzla. W tym dziele Renoir wykorzystał nieco zielono-brązowe odcienie Gustave'a Courbeta, a jednocześnie naszkicował swoich modeli w bardziej swobodnej, zmysłowej scenerii ogrodu, jakby wprost zapożyczonej od XVIII-wiecznych artystów, takich jak Jean-Antoine Watteau czy Jean-Honoré Fragonard, których twórczość Renoir poznawał w Luwrze.

W przeciwieństwie do świadomie ustawionych scen miłosnych tworzonych przez jego poprzedników, Renoir uchwycił tu spontaniczną, ulotną chwilę: oto paryscy przedstawiciele klasy średniej cieszący się naturą, raczej w pobliskim parku, a nie pozujący na tle scenografii w studiu. Stłumione światło przeświecające przez listowie - znak rozpoznawczy najlepszych impresjonistycznych dzieł Renoira z lat 70. i 80. XIX wieku - nadaje kompozycji wrażenia życia i intymności. Wykorzystując cienką warstwę mieszanki farb olejnych, Renoir pozwalał, by kolejne pociągnięcia pędzla łączyły się ze sobą bez śladu, tworząc subtelną głębię i niemal eteryczną atmosferę.

P.S. Z okazji urodzin artysty oferujemy Wam dzisiaj zniżkę 25% na wysokiej jakości reprodukcję jego najsłynniejszego dzieła, Balu w Moulin de la Galette. Korzystajcie!

P.P.S. Odkrywanie historii o życiu artystów pomaga nam bardziej doceniać ich sztukę, a nawet zauważać nowe znaczenia ukryte w ich dziełach. Poznajcie życie Renoira, które było równie kolorowe jak jego sztuka.