Maestrul IAM al Alegoriei Zwolle despre Trecerea Vieții by Master IAM of Zwolle - 1480-90 Maestrul IAM al Alegoriei Zwolle despre Trecerea Vieții by Master IAM of Zwolle - 1480-90

Maestrul IAM al Alegoriei Zwolle despre Trecerea Vieții

Gravura Colorată •
  • Master IAM of Zwolle - ca. 1440 - 1504 Master IAM of Zwolle 1480-90

Primele impresii: groaznic! De moarte! Dezgustător? Trucul de a aprecia această piesă constă în a pătrunde în mintea Renașterii și pentru a face asta trebuie doar să ne întrebăm de ce ar vrea cineva să se uite la o astfel de imagine.

Religia creștină a constituit o parte esențială a vieții Renașterii și a fost pretutindeni în arta epocii: reprezentări ale lui Hristos, Fecioarei sau oricăruia dintr-o mulțime de sfinți au umplut picturi, arhitectură, piese de altar și manuscrise. Imaginile au fost, de asemenea, preocupate de viața de apoi și putem vedea mementouri în artă despre efemeritatea vieții și importanța de a trăi drept pentru a câștiga acceptarea în rai după aceea. În mintea Renașterii, această conștientizare a morții și nevoia de a se pregăti în viață pentru ceea ce va urma a fost primordială, dar deloc extraordinară.

Imaginile tipărite, cum ar fi cele care ar fi fost realizate din această gravură olandeză, evidențiază preocupările despre viața spirituală interioară. Observăm mai întâi proliferarea craniilor care ne confruntă cu subiectul la îndemână: inevitabilitatea morții. Scena este plasată în interiorul unui mormânt gotic, boltit, unde un corp se descompune până la oase în partea de jos. Un șarpe - un simbol al răului în arta creștină - își face drum prin orificiile craniului, avertizând împotriva păcatului. Poziția corpului este întâmplătoare, iar giulgiul este mototolit, deoarece degradarea l-a făcut să cadă în timp, dezvăluind corpul îngrozitor. Deasupra cadavrului este figura lui Moise care susține cele Zece Porunci. În imagine există diverse inscripții care, potrivit Muzeului Britanic, „întăresc tema centrală” de a trăi o viață evlavioasă și chibzuită pentru a muri bine.

Gravurile puteau fi tipărite în cantități mari, ceea ce înseamnă că această imagine ar fi fost destul de disponibilă și relativ accesibilă și, prin urmare, producția ei descoperă valori religioase profunde investite în artă care exprimă nevoia de a lua în considerare călătoria vieții și incertitudinile sale și care oferă o sensul de scop la ceva care în cele din urmă este ușor de stricat. Mortalitatea, moartea și decăderea au fost o parte intrinsecă - și inevitabilă - a vieții de zi cu zi: era important să privești în prizele unui craniu în timp ce contemplam acest lucru, deoarece returna mesaje semnificative pentru a acționa astfel.

Reacția noastră la această imagine ar putea spune destul de multe și despre viața modernă: contemplarea craniilor și a mortalității? Nu mulțumesc! Cu toate acestea, doar pentru că nu căutăm întotdeauna activ aceste subiecte, nu ne face să fim la adăpost de ele: trebuie doar să ne confruntăm cu propriile noastre experiențe sau să citim știrile pentru a ști că aceste teme nu s-au schimbat prea mult. În acest fel suntem foarte legați de predecesorii noștri ai Renașterii, chiar dacă sunt la sute de ani distanță.

- Sarah