Medusa by Gianlorenzo Bernini - 1638–40 - h. 46 cm Medusa by Gianlorenzo Bernini - 1638–40 - h. 46 cm

Medusa

Marmură cu urme originale de patină • h. 46 cm
  • Gianlorenzo Bernini - December 7, 1598 - November 28, 1680 Gianlorenzo Bernini 1638–40

Dragi utilizatori DailyArt, dacă aveți nevoie de calendare artistice pentru 2020, avem ceva pentru voi! Vedeți ce puteți cumpăra din noul nostru magazin online DailyArt: Calendarul lunar de perete cu femei artiști, Calendarul lunar de perete cu capodopere și Calendarul săptămânal de birou, cu opere fabntastice și scurte povestiri despre ele. Livrăm in TOATĂ lumea!

Ne continuăm luna specială dedicată expoziției Caravaggio & Bernini de la Kunsthistorisches Museum din Viena, expusă până pe 20 ianuarie 2020. Este un adevărat must-see, nu o ratați! Și dacă nu puteți ajunge la Viena, citiți-ne duminică, luna aceasta. : )

Deși această Medusa nu este menționată în cele mai vechi registre ale lucrărilor sculptorului făcute de Filippo Baldinucci și Domenico Bernini, stilul, îndrăzneala cu care sunt sculptați șerpii ce se zvârcolesc sălbatic pe capul figurii și conceptul extrem de inteligent al marmurei („o exprimare îngrozitoare") sugerează cu tărie paternitatea lui Bernini.

Părul monstruoasei Medusa era un cuib de șerpi; cei care s-au uitat la ea s-au transformat în piatră. Perseu a reușit să scape de puterile ei fatale privind-o doar indirect, reflectată în metalul extrem de lustruit al scutului său. Protejat astfel, Perseu a decapitat-o pe Medusa în somn.

Bustul lui Bernini înfățișează capul rigid al Medusei înainte ca Perseu să o ucidă. Artistul s-a inspirat aici, nu atât de tehnicile lui Caravaggio cu aspectul îngrozit al Medusei, cât și de abordarea poetică a acelei reprezentări din La Galeria (1619) de Giambattista Marino. Poetul folosise propriile cuvinte ale Medusei pentru a-i invita, implicit, pe sculptori să folosească împietrirea ei drept subiect: „Nu știu dacă am fost sculptat de o daltă de moarte sau dacă privesc într-un pahar limpede, propria mea privire m-a făcut așa”.

Răspunsul lui Bernini pentru Marino este o demonstrație de virtuozitate și vitalitate tehnică, concepută pentru a evoca stupefacția (stupoarea) spectatorilor, astfel încât să fie, de asemenea, „împietriți”. Și-a întors dalta către un alt vers din sonetul lui Marino, în care Medusa avertizează cititorul că o privire, chiar și supra unei versiuni din marmură a feței ei - o operă de artă - ar putea transforma privitorul în piatră. Astfel, Bernini a creat (cel puțin pentru cunoscători) o comparație între două arte surori: ut scultura poesis (cum este sculptura, așa este poezia): poezia ca sculptură vorbitoare și sculptura ca poezie tăcută.

Autorul și teoreticianul italian Cesare Ripa a asociat Medusa cu gelozia și șerpii ei cu gândurile rele care vin dintr-o inimă rea; sculptura poate fi, așadar, interpretată și ca un simbol al reducerii la tăcere al bârfelor geloase și astfel a biruinței discreției înțelepte. Semnificația pentru Bernini poate să fi fost chiar mai imediată și mai personală, cu referire la sfârșitul brusc, în 1638, a aventurii sale pasionale cu Costanza Piccolomini (Bonarelli), ale cărei trăsături sunt, în mod clar, asemănătoare cu cele ale Medusei.

- FS

P.S. Vedeți aici cele mai faimoase cinci picturi din istoria artei cu capul Meduseia. Frumos și înspăimântător, în același timp!