На реке

В течение следующих четырех недель по понедельникам мы будем представлять шедевры из музея Флоренс Грисуолд, находящегося в доме Флоренс Грисуолд, который был ядром художественной колонии Олд-Лайм - главным местом развития американского импрессионизма. Наслаждайтесь! :) Несмотря на то, что музей Флоренс Грисуолд владеет самой большой публичной коллекцией работ Уилларда Л. Меткалфа, до сих пор у нас не было картин, которые художник создал в Живерни. Меткалф был одним из первых американских художников, посетивших французскую деревню - дома для Клода Моне и зарождающейся художественной колонии, образованной международной группой импрессионистов. Кабинет Меткалфа образцов естественной истории в коллекции FGM включает птичьи яйца, собранные в Живерни в мае 1885 года, установив присутствие художника там раньше любого другого североамериканского живописца. Вскоре он завёл знакомство с Моне и даже преподавал ботанику и орнитологию сыну и пасынку художника. Меткалф посетит Живерни в течение следующих нескольких лет, что приведет к его возвращению в Америку в 1888 году. Он выполнил серию картин реки Эпт в Живерни в 1887 году, примеры которых мы позаимствовали для прошлых выставок у кредиторов, таких как Художественный музей Университета Кентукки и Фонд американского искусства Терра. Выполненные на пленэре в Живерни картины Меткалфа   демонстрируют богатые краски и более ярко выраженный контраст света и тени, чем в его более ранних работах. "На реке" имеет эту же пышную палитру, известную пейзажами Барбизона, а также высокий горизонт, резкое кадрирование и диагональные линии, которые импрессионисты заимствовали из фотографий и японских принтов ["Перефразируя запись для Живери (1887), "В майскую ночь: Уиллард Меткалф в Олд-Лайм" (136)]. Но в отличие от большинства его изображений Эпт, "На реке" есть человеческая фигура, фигура рыбака, балансирующего на маленькой лодке. Возвышенность фигуры перекликается с более ранними французскими работами Меткалфа - как живописными, так и публицистическими иллюстрациями, - в которых видное место занимают люди, а также с работами таких художников, как Жюль Бастьен Лепаж, которые придавали сельским мужчинам и женщинам видное место в своих картинах. В коллекции FGM "На реке" играет важную роль, восполняя пробел в нашем собрании работ Меткалфа. Это не только будет представлять французский период художника, но и послужит примером стилистических и композиционных элементов, от которых он эволюционировал, как принял импрессионизм в Олд-Лайм. Одна картина в нашей коллекции, "Цветение кизила" (1906), представляет длительное французское влияние в работе Меткалфа через его включение женских фигур. Хотя мы часто упоминаем в этикетаже, что "Цветение кизила" включает в себя крестьянские фигуры, похожие на европейские картины Меткалфа и картины других американских художников, работающих во Франции, у нас нет работы в коллекции, которая иллюстрирует этот факт, как могла бы "На реке". Аналогично, в наших дискуссиях о "Калмии" мы подчеркиваем степень, в которой картина демонстрирует переход Меткалфа от более барбизонского стиля, в котором он работал в Живерни (что видно по мягко окрашенному голубому и зеленому фону), к полному объему импрессионизма (который проявляется в активной кисти и технике импасто, артикулирующем лавровый куст). Разве не было бы чудесно показать эту точку зрения визуально, сопоставляя "На реке" с "Калмией", сцену Олд-Лайма как бы собственного Заместителя реки Эпт?