Лоренс Альма-Тадема
В этот день в 1836 году родился Альма-Тадема – голландский художник, имевший особое британское гражданство. Он прославился картинами, изображавшими роскошь и упадок Римской империи – томные фигуры на фоне сказочной красоты мрамора или ослепительно синего Средиземного моря и неба. Несмотря на то, что современники восхищались его мастерством изображения античности, он был забыт после смерти, и только начиная с 1960-х годов работы Альма-Тадема были вновь оценены и признаны важной вехой в английском искусстве XIX века.
В ноябре 1902 года в возрасте шестидесяти шести лет Лоуренс Альма-Тадема покинул Лондон с целью совершить экспедицию в Египет. Поводом стало открытие Асуанской плотины 10 декабря того же года. Альма-Тадема написал картину «Обретение Моисея» для инженера сэра Джона Эрда, построившего плотину, - он коллекционировал работы художника, а также пригласил его в Египет.
В основе сюжета «Обретение Моисея» - 2 глава Исхода. Дочь фараона в окружении дев приходит к берегу реки для «совершения омовений», следит за «ковчегом», «и, когда она открывает его, видит ребенка, и плачет младенец, и, отнесшись с состраданием к нему, говорит она «это один из еврейских детей» (2:5-6). В следующих стихах дочь фараона передает ребенка служанке на время, пока он не повзрослеет, и тогда «он становится её сыном. И она назвала его Моисеем» (2:10).
Альма-Тадема взял эту известную библейскую историю и развил ее на своем монументальном полотне. Очевидно, что в тайне отдав ребенка на воспитание служанке, его бы не несли так гордо в окружении дев, слуг и священников. Здесь же мы ощущаем общее настроение праздника, ритуального шествия и эффектного парада. В королевском кресле восседает дочь фараона; облаченная в царственный наряд, ее фигура занимает важное место в композиции, а её ласковая улыбка говорит нам о том, что смотрит она на ребенка в колыбели. Она находится в центре пространства картины, вероятно, потому что позировала художнику дочь Эрда. Включение в ткань этого рукотворного повествования еще нескольких персонажей позволило художнику описать многих из его любимых (что, возможно, с этнографической точки зрения и не точно) образов из прошлых шедевров: девушек – от экзотических красавиц с оливковой кожей и блестящими темными косами до более привычных нам светлокожих нежных блондинок; сопровождающие мужчины имеют более темную кожу и напоминают римских рабов из ранних работ художника «Экседра» и «Галерея скульптуры» (обе 1869 года); священники с их обритыми головами и белыми льняными рубашками являются символами очищения.
Эта картина была продана с аукциона в 2010 году за 35 922 500 $.