Léon Spilliaert
Между 1907 и 1910 годами море и окружающий мир были основным источником вдохновения для Леона Спиллиарта. Он наблюдал природную стихию, неизменную, но постоянно находящуюся в движении, во время уединённых, часто ночных, прогулок. Он неустанно позволял морю и пляжу претерпевать трансформации, которые отражали его переменчивое настроение и вели свою внутреннюю жизнь. В «Дамбе» Спиллиарт ввёл строгое разделение поверхности на последовательные зоны. Таким образом он ведёт взгляд по диагонали в глубину горизонта и, следуя этой линии, в бесконечность. Вклад бревенчатой хижины как единственного знака присутствия человека и скандирование визуальных ритмов оживляют априори статичную композицию. Чёрная масса на переднем плане резко обрывается в углу среза, и этот же срез соответствует концу дамбы. Гармонично сочетаются тёмные и светлые плоскости, прямые и изогнутые линии. Они сходятся в одной точке, а вдалеке светлый ореол огненных маяков снова указывает на присутствие человека. Спиллиарт не раз обращался к теме дамбы в прямой конфронтации с морем. Эта версия удивляет своим необычным форматом: произведение почти в два раза больше по размеру, чем все другие известные интерпретации этого сюжета.
Мы представляем сегодняшнюю работу благодаря Королевским музеям изящных искусств Бельгии в Брюсселе.
Уважаемые пользователи DailyArt, нам нужна ваша помощь. Нам нужно 100 000 долларов на создание новых приложений DailyArt, поскольку те, которые вы используете сегодня, слишком устарели, и с ними мы не сможем продолжить нашу работу в ближайшее время. Если вы хотите помочь нам, узнайте, как это сделать. Большое спасибо!
P.S. Посмотрите на другие шедевры из Королевских музеев изящных искусств Бельгии, даже если вы не планируете поездку в Брюссель! <3