Луиза Джоплинг была видной художницей в Лондоне конца XIX века и вращалась в самых престижных художественных кругах своего времени. Она родилась в Манчестере, Англия, и училась в Париже под руководством Шарля Шаплена, романтического портретиста и пейзажиста, который принимал в ученицы только женщин. Среди его учениц, в частности, была известная американская импрессионистка Мэри Кассет. Под руководством Шаплена Джоплинг получила редкую возможность изучать анатомию по обнажённым моделям — опыт, который был практически недоступен художницам в викторианской Англии.
В 1878 году Джоплинг выставила свою картину «Современная Золушка» на третьей Всемирной выставке в Париже. Этот захватывающий образ возрождает знакомую историю Золушки, которая проходит через несправедливое угнетение к триумфальной награде. Туфелька, лежащая на переднем плане, рассказывает о том, кто на самом деле героиня, а часы, отражающиеся в зеркале, бьют полночь, когда Золушка вешает своё платье. Её повседневная одежда свешивается со стула справа на переднем плане, под стулом стоят чёрные ботинки.
Несмотря на множество повествовательных элементов, присутствующих по всей картине, её смысл остаётся загадкой. Мольберт художницы также отражается в зеркале, что намекает на то, что действие может происходить в студии Джоплинг. Возможно, она изобразила себя в роли Золушки? Является ли она одновременно и художницей, и моделью? Может, это автопортрет, на котором она изображена в платье, выдержанном в духе эстетики прерафаэлитов? Может, она намекает на ощущение угасающего успеха художницы, символизируемого снятием дорогого наряда? В итоге Джоплинг бросает вызов зрителю, предлагая интерпретировать этот двусмысленный сюжет, оставляя его открытым для множества толкований.
P.S. Получить полноценное художественное образование было очень сложно для женщин до XX века. Это также одна из причин, по которой художницы с гордостью писали автопортреты, в которых подчёркивали свою профессию. Познакомьтесь с историями женщин, боровшихся за право на художественное образование!