Автопортрет в белом платье

Сегодня воскресенье, поэтому перенесёмся в прекрасный Краков (Польша) и коллекцию Национального музея. Сегодня мы представим автопортрет Яцека Мальчевского, польского художника-символиста, который был одной из центральных фигур движения «Молодая Польша». 

«Автопортрет в белом платье» занимает особое место среди бесчисленного множества автопортретов в творчестве художника. Мальчевский показывает верхнюю половину своего тела в белой женской блузке с пышными рукавами, завязанным бантом воротником, украшенным золотой застежкой, и белым нарядным беретом с красной лентой, плотно прижатой к вискам. Широкий кожаный ремень поверх разноцветного тканого пояса обхватывает бёдра. Торжественная поза — правая рука опирается на бедро (жест рыцаря), а левая рука держит кисть как атрибут призвания живописца — придаёт портрету официальный характер, хотя и не лишённый гротескных элементов.

Автопортреты Мальчевского вызвали особое раздражение у современных ему критиков, обвинявших художника в чрезмерной гордыне и склонности к «костюмерству». Эта картина, как и все символические произведения, не подлежит однозначному толкованию; можно только попытаться прочитать её значение. Автопортрет, в контексте других автопортретов, на которых художник представил себя в различных ипостасях, обращает на себя внимание сочетанием мужских и женских, народно-дворянских и причудливых элементов костюма, а также метафоричностью используемых цветов. Сочетание противоречивых особенностей одежды, трактуемых как материальное отражение личности, может свидетельствовать об ощущении художником успеха в развитии собственной андрогинной завершённости. Идея андрогина как изначальной, утраченной человеческой целостности и необходимой цели стремлений человечества заимствована из гностицизма. Это одна из основных проблем литературного и художественного символизма; она присутствовала также в романтическом мистицизме, наследником и последователем которого был Мальчевский. Согласно романтическим и символистским воззрениям, художники и поэты, как люди, пересекающие интеллектуальные и духовные горизонты эпохи, стремящиеся к красоте и идеалу, всегда сильнее ощущали незавершённость человеческой природы и потребность вновь обрести утраченное совершенство. Как более высокие духовно, они были ближе к достижению идеала. 

В творчестве Мальчевского символическая интеграция личности также подчёркнута набором цветов. Белый цвет, который доминирует в картине как живописный эквивалент божественного света, является метафорой совершенства, но сочетается и с женским элементом. С другой стороны, пятна амарантово-красного цвета могут быть признаком мужского начала и в то же время выражением страдания, которое всегда сопровождает роль гениального художника.

P.S. Яцек Мальчевский был одним из ключевых художников движения «Молодая Польша». Откройте для себя его изображения смерти.