Caspar David Friedrich
I sin återgivning av en avlägsen och helig plats har Caspar David Friedrich – den tyska romantikens mästare – infört en strikt symmetri i naturen som antyder något mer än bara en realistisk avbildning. Genom Friedrichs komplexa användning av symbolism möts naturens och religionens sfärer. Den harmoniska föreningen kan tolkas som den mödosamma vägen mot frälsning från synd, eller som en strävan efter ett upphöjt kristet tillstånd. Det illustreras av kontrasten mellan den robusta, taggiga förgrunden och den gradvisa uppljusningen av bakgrundens atmosfär. Kompositionen når sin kulmen med den nygotiska kyrkan som symboliserar höjdpunkten av transcendens.
Dessutom synliggör arrangemanget av granarna den romantiska jämförelsen mellan gotisk arkitektur och organiska, vegetabiliska former, vilket drar paralleller mellan de två. Den gotiska stilen var också intimt knuten till den tyska nationella identiteten.
Intressant nog hamnade Friedrichs verk i skymundan under hans livstid. De återupptäcktes under 1900-talets början och blev särskilt populära bland tyska nationalister.
P.S. Caspar David Friedrich var en mästare på kusliga och nostalgiska målningar. Upptäck hans konstnärskap här genom 10 målningar! Se artiklarna nedan för fler berättelser om denna briljanta målare.