Bacchus by  Caravaggio - c.1596 - 95 × 85 cm Bacchus by  Caravaggio - c.1596 - 95 × 85 cm

Bacchus

Olja på duk • 95 × 85 cm
  • Caravaggio - 29 September 1571 - 18 July? 1610 Caravaggio c.1596

Vem kunde tro att DailyArt skulle nå sin 12-årsdag? Jag tror att år 2012, när vi släppte appen ... ingen, inklusive jag själv! Tack så mycket för att du är med oss igenom gott och ont, för att du accepterar våra brister och stöttar oss i att förbättra DailyArt och andra medlemmar i vår familj: DailyArt Magazine och DailyArt Shop & Courses. :)

Eftersom vi har ett perfekt tillfälle att fira, skulle vi vilja göra det ordentligt med några rejäla kampanjer. :)

  • Endast idag är den årliga premie-prenumerationen i appen tillgänglig för nya prenumeranter för -40% rabatt på ordinarie pris: så istället för $29,99 betalar du $17,99! För att lösa in erbjudandet på iOS, klicka här på din mobila enhet och använd koden; Android-användare ska följa den vanliga köpproceduren.  :)
  • Alla våra produkter i DailyArt-butiken (inklusive posters!) är nu tillgängliga för 25% rabatt. 
  • Alla våra fantastiska kurser i DailyArt Courses (inklusive de nya!) är tillgängliga för 25% rabatt. 

Tack för allt!

Zuzanna & DailyArt-teamet

Och nu, låt oss övergå till dagens målning!

Bacchus, även känd som Dionysos, var den grekiska guden för vin, berusning, fertilitet, och teater. Han var glädjefull och snäll mot sina beundrare men grym och odygdig mot dem som korsade honom. Scener från grekisk mytologi förekom ofta i de privata utrymmena bland aristokrater, som använde klassiska bilder för att skildra deras intressen eller triumfer. Patroner som uppskattade livets goda såg ofta Bacchus som den perfekta allegorin för rikedom och överflöd. Är det inte en perfekt tavla för den här dagen? :D

Caravaggio föreställer inte bara Bacchus utan även en pojke utklädd till Bacchus. Han är ungdomlig och stilig, är rund men ändå muskulös. Han försöker knappt behålla sina klädnader på, och lockar åskådaren med en suggestiv blick i ögat. I korgen finns ett övermoget granatäpple vid sidan av ett ruttnande äpple. Caravaggio använder dessa element för att antyda till Vanitas-temat, och påminner oss om att ungdom och nöje är flyktiga och att allt så småningom dukar under för död och förfall. Det ruttnande äpplet kan också symbolisera jäsning, vilket antydander att jäsning är en form av röta och att olämplig jäsning personifierar förfall.

P.S. Vill du veta lite mer om konsten från detta barockgeni? Här är Caravaggios 10 viktigaste målningar att känna till!