老彼得·勃鲁盖尔(Pieter Bruegel)的《死亡的胜利》(The Triumph of Death)不适合神经质的人看。它跻身于那个时代最可怕的画作之列,自那以后的几个世纪里,这幅可怕的画只升值了一点点。直到1810年至1820年戈雅的《战争的灾难》的出现,欧洲艺术中才出现了如此野蛮地描绘人间地狱的作品。勃鲁盖尔的这幅杰作传达了一个残酷的信息:战争的祸害无处可逃。在这片战火纷飞的土地上,男男女女们试图用剑和矛来抵挡死神的随从,但随从的数量远远超过了他们,他们的努力也是徒劳的。死亡不仅是不可避免的,对社会的各个阶层都毫不留情(这是中世纪和文艺复兴时期的艺术家们永远不会厌倦教给观众的一课),而且死亡还具有反常的创造性。人类在战争期间所遭受的各种折磨也是无穷无尽的。这种幻觉和博世的一样强烈,充满了行动,但暴力的冷酷无情没有给奇思妙想留下空间。
很难说《死亡的胜利》中的场景纯粹是想象出来的,还是基于早期艺术家地狱般的想象、目击者对战争暴行的观察,亦或者是三者的结合。死亡的每一寸胜利都以大规模的混乱为特征。骷髅正在杀害数百人,从农民到贵族,从儿童到国王。没有人能幸免于死亡之手。这幅画展示了荷兰绘画大师希罗尼穆斯·博施(Hieronymous Bosch)对布鲁盖尔作品的影响。点击图片,看到它在全屏和放大观看-这是真的值得的!