在接下來的五週,我們將在每週六展示克拉科夫國家博物館(波蘭)收藏的19世紀末和20世紀初的版畫。今天,我們展示了我在生活中見過的最奇怪的印刷品之一。但它也有點迷人,不是嗎?
這幅版畫中,法國象徵主義者奧迪隆·雷東(Odilon Redon)回歸了他在六年前的炭筆畫《微笑蜘蛛》中創作的主題。那只蜘蛛連同石版畫一起展出,並且也都帶著一絲微笑,它那雙俏皮的眼睛向上看著,張開的鼻孔似乎在愉快地呼吸著空氣。當我們看到雷東的印刷畫時,一切似乎都是合理的——蜘蛛會微笑,又快樂的小鼻子,長者十條腿而不是八條。雷東的作品中出現的蜘蛛,昆蟲和動物源於他與植物學家阿爾曼德·克拉沃(Armaund Clavaud)的長期友誼。克拉沃將年輕的雷東領進了最小的生物體的迷人世界。隨著雷東對生物體型和外貌的詳細了解,他可以描繪出一些看起來可信的混合體,通過他的想像力進行加工:在人頭地重壓下彎曲的花莖,長著人臉的仙人掌,以及微笑和哭泣的蜘蛛。雷東被若利斯·卡爾·於斯曼(Joris-Karl Huysmans)暱稱為“夢想王子”,他描繪出了隱藏在夢中的象徵性願景。然而,他1875-1889年期間的作品往往更類似於惡夢中的場景。
這些繪畫和版畫的美學以及他作品的黑白配色方案,都可以引發驚喜甚至恐懼,這都是他應用不同技巧的成果。奧迪隆·雷東將自然界中觀察到的和未觀察到的元素並列在一起,但又讓人覺得可信,這也許為超現實主義者鋪平了道路。他的作品不僅被作家熱切地引用(於斯曼的頹廢小說《反對穀物》的主人公是雷東作品的收藏者),而且還被他描畫的詩的作者們(波德萊爾和坡)提及。因此,引用雷東成了象徵主義的趨勢,儘管藝術家本人並不具有他們這些作品所表達的理想。雷東在他的一生中廣受認可和歡迎,也成為了後代的靈感來源。包括納比派,野獸派,保羅·高更和馬賽爾·杜尚在內都受到他的影響。